È ormai di gran voga, anche tra i libri per bambini e bambine, narrare di vite eccezionali. Seppur con i dovuti distinguo e apprezzando le buone intenzioni di autori ed editori, che offrono modelli degni di attenzione, ciò appare coerente con una tendenza dei nostri tempi tutta volta a puntare i riflettori sull’esemplarità e la straordinarietà delle storie di vita piuttosto che sul valore delle esperienze comuni, inevitabilmente costellate di difficoltà, spinte, tentativi riusciti e anche insuccessi. In netta controtendenza, il libro del designer e illustratore sivigliano Raul Nieto Guridi pubblicato da Kite sin dal titolo rivela la possibilità di una dimensione alternativa, entro la quale sostare per un tempo apparentemente improduttivo, e ci invita ad accogliere, in questo spazio di dispersione, l’esperienza del limite: Abitare l’errore è un accorato invito a pacificarsi con le proprie esperienze fallimentari, gli inciampi, le paure, le insicurezze correlate ai percorsi professionali che ricadono, per estensione, sull’idea generale di sé. Il volume, che in indice mostra un’aria da manuale (indice che poi diverge completamente nel testo), sovverte ogni sistematicità per condurci nel percorso intimo e personale dell’autore: ecco allora un susseguirsi di pensieri appuntati, dattiloscritti, illustrati. Guridi, del resto, sa bene che “l’immagine e la parola instaurano un dialogo visivo che contribuisce a una miglior comprensione semantica dell’opera”. Ed è in questo percorso introspettivo che leggiamo alcune considerazioni estendibili alla presa di consapevolezza di molti: “La sensazione di cadere è preziosa quanto quella di ascendere. Ogni caduta traccia una nuova strada”. La riflessione si sposta poi sul processo creativo e davvero interessanti risultano le osservazioni sull’intenzionalità dell’artista, il coinvolgimento attivo dell’osservatore, l’arte come incontro, il tempo, il silenzio, la musica, l’immagine come testo, il piacere che origina dal processo più che dall’esito finale del proprio lavoro. Ne deriva una lettura per giovani e grandi lettori che invita a essere più indulgenti con se stessi e a riconoscere e custodire il valore della propria soggettività, la quale non si misura secondo criteri prestazionali ma sull’autenticità e l’intensità dei vissuti.

Chiara Lepri (da LiBeR 148)

Abitare l’errore
Raúl Nieto Guridi
Kite, 2025, 132 p.
(Le voci)
€ 18,00; Età: da 12 anni
 

Storia di Topino è la storia di un’infanzia, scritta da Sveva Sagramola, con le illustrazioni di Cristiano Sagramola, per raccontare un compagno speciale di sua figlia Petra. Topino è un peluche, scelto come compagno inseparabile dalla piccola Petra nella prima notte in cui deve dormire da sola. Sono i primi passi nel mondo, la prima separazione dai genitori. Nel buio della stanza, nella solitudine del lettino, l’abbraccio con Topino rassicura e culla e Petra può abbandonarsi al sonno. È un’alleanza, quasi un amore, che si cementa d’improvviso e che durerà per molti anni. Topino accompagnerà Petra nei primi giochi, nei viaggi con la famiglia, la seguirà anche a scuola, nascosto nel cestino della merenda. Con il passare degli anni Petra cresce, abbandona i ciucci, dice addio a tanti giochi ma non a Topino, la cui funzione si trasforma: da amico inseparabile diventa testimone prezioso dei suoi primi anni di vita. Storia di Topino non narra solo di un’infanzia ma racconta l’importanza degli “amici inseparabili”, di quelli che il grande pediatra e psicoanalista britannico Donald Winnicott, già negli anni Cinquanta, indicava come gli “oggetti transizionali”, cioè quegli oggetti che il bambino sceglie spontaneamente caricandoli di un significato affettivo e rassicurante, unico e speciale. Indagati a lungo dalla psicologia dell’età evolutiva, gli “oggetti transizionali” assolvono a svariate funzioni: sono un ponte verso l’autonomia dalla madre o dalla figura principale (caregiver), rassicurano, confortano, riducono lo stress, aiutano a distinguere tra sé e gli altri e in questo contribuiscono alla costruzione dell’identità. Sveva Sagramola, nota divulgatrice e conduttrice del programma Rai Geo, sceglie, per questa sua prima scrittura per l’infanzia, un tema in cui tantissimi bambini e bambine si potranno riconoscere. Attraverso la lettura autonoma o la voce dell’adulto potranno ritrovare quei sentimenti di attaccamento e amore verso l’amico inanimato che hanno provato o ancora provano. E noi, ormai adulti, non possiamo che ricordare il potere salvifico della copertina di Linus, quello straccetto da cui la creatura di Charles Schulz non si distacca mai, forse l’“oggetto transizionale” più famoso e amato al mondo.

Vichi De Marchi (da LiBeR 147)

Storia di Topino
Sveva Sagramola, Cristiano Sagramola
Mondadori, 2025, 56 p.
€ 15,00 ; Età: da 3 anni

Oliver Jeffers, artista visivo australiano-irlandese, autore di meravigliosi albi illustrati, in tanti anni di lavoro ci ha costantemente stupiti. Dai libri gioco agli albi filosofici, ha saputo creare opere sempre originali dove la relazione tra testo e immagini non è mai scontata, sbilanciando a volte arditamente il rapporto tra i due linguaggi. In particolare, grande stupore ha generato qualche anno fa La bambina dei libri, creato insieme a Sam Winston, autore di libri d’arte. Un inno alle storie, dove i due autori utilizzano le lettere dell’alfabeto come elementi grafici per creare montagne, boschi, case e addirittura mostri. Ma avvicinando l’occhio si scopre che quelle lettere non hanno solo una funzione grafica, non sono assemblate in modo casuale: leggendo all’interno delle forme si riconoscono pezzi di storie, presi in prestito da grandi autori della letteratura a supporto di quell’inno alla lettura. Riprendendo questa idea di utilizzo di lettere e parole come elementi grafici e illustrativi, in questo nuovo albo, ancora una volta in collaborazione con Sam Winston, Jeffers prende di petto il Dizionario, apparentemente oggetto poco narrativo, ma in realtà un pozzo quasi infinito di semi di storie per chi sappia avvicinarvisi con sguardo visionario. Un vecchio Dizionario, stanco di ospitare solo parole e definizioni noiose, seppur necessarie, decide di dar vita ad una storia tutta sua liberando dalle sue pagine una successione incalzante di parole che diventano personaggi: Alligatore, Ciambella, Fantasma, Luna, Regina (una esilarante Queen Elisabeth), e altri ancora. Come in un gioco rodariano, in una perfetta marmellata fantastica gli oggetti-soggetti escono dal Dizionario, le parole prendono vita e intrecciano le loro esistenze appena nate. Ma forse creare una storia è troppo per un vecchio dizionario polveroso? Ci penserà l’irascibile Tornado a buttare tutto all’aria e infine sarà l’ordinato Alfabeto a dare una mano per rimettere ogni cosa-parola al suo posto. Ma davvero tutto tornerà per sempre in ordine? Solo Jeffers poteva creare illustrazioni così perfette per questa idea narrativa. Non ci sono dubbi, con la sua arte questo autore sa davvero raccontare bellissime storie.

Cristina Busani (da LiBeR 147)

La storia del dizionario
Oliver Jeffers, Sam Winston
Zoolibri, 2025, 56 p.
(Gli illustrati)
€ 22,00 ; Età: da 5 anni